Dossiê 1 - Pat O'Neill: inovadoras técnicas ópticas

Pat O'Neill tem estado profundamente envolvido na cultura de Los Angeles desde finais dos anos 1960. Um dos fundadores da vanguarda da cidade, uma cena de filme de vanguarda, um professor influente no CalArts um pioneiro e efeitos ópticos, ele é mais conhecido por suas obras curta do início de 1960 em diante, que são altamente gráfico, camadas e reflexiva assembléias de base no domínio de óptico técnicas de impressão. Nos limites de O'Neill filmes fade, colapsos narrativa e camadas de imagens de tirar o espectador ao mesmo tempo e para longe da acepção linear. O'Neill tem combinado encontrou imagens com montagem experimental e composição de técnicas para criar uma linguagem gráfica que lida com a forma como diferentes, muitas vezes, elementos díspares reunidos no quadro referem-se uns aos outros. Suas inovadoras técnicas ópticas anteciparam a nossa paisagem digital bem antes do tempo.


Vários de seus muitos filmes de vanguarda produzida entre 1963 e 2006, são considerados clássicos (especialmente "7362" (1967), "Roda Good" (1970), "Saugus Series" (1974), "Água e Energia" (1989, "Trouble na imagem "(1996), e" The Decay of Fiction "(2002)." Água e Energia ", seu primeiro longa-metragem 35 mm., que as viagens através de um imaginário intensidade da Califórnia, foi o vencedor do Sundance Grand Jury Prize em 1990 e saudado como um marco para o cinema no futuro. Toda a sua obra a partir dessa década em que foi executado em 35 mm, e contou com a impressora óptica para a produção principal. Ao longo de sua carreira, ele ganhou uma seqüência internacional com retrospectivas recente mostra na Tate Modern, o Museu Whitney, eo Centro Pompidou. Além disso, ele recebeu o Prêmio de Maya Daren AFI ea persistência da Vision Award do San Francisco Film Festival, juntamente com bolsas da Guggenheim e as fundações Rockefeller.


Em 2004-06, de 40 anos de seu trabalho no filme, desenho, escultura, gravura e fotografia foi objecto de duas importantes exposições, uma no Santa Monica Museum of Art e outro no Cornerhouse em Manchester, Inglaterra. Em seu último show nesta primavera na Galeria Rosamund Felsen's, (Santa Monica, CA), ele mostrou seu primeiro protótipo para o 3-D compósitos escultural em um cenário de instalação.


Filmes:

Horizontal Boundaries, 2008
35mm, 23 minutes,

The Decay of Fiction, 2002
35mm, 74 minutes, color, sound

Coreopsis, 1998
35mm, 6 minutes, color, silent

Squirt Gun Step Print, 1998
35mm, 5 minutes, black-and-white, silent

Trouble in the Image, 1996
35mm, 38 minutes, color, sound

Water and Power, 1989
35mm, 38 minutes, color, sound

Foregrounds, 1979
16mm, 13 minutes, color, sound

Two Sweeps, 1979
16mm, 20 minutes, color, silent

Let's Make a Sandwich, 1978
16mm, 20 minutes, color, silent

Sleeping Dogs (Never Lie),
1978
16mm, 9 minutes, black-and-white/color, silent/sound

Sidewinder’s Delta, 1976
16mm, 20 minutes, color, sound

Saugus Series, 1974
16mm, 18 minutes, color, sound

Down Wind, 1973
16mm, 15 minutes, color, sound

Last of the Persimmons, 1972
16mm, 6 minutes, color, sound

Easyout, 1971
16mm, 9 minutes, color, sound

Runs Good
, 1970
16mm, 15 minutes, color, sound
Sounds contributed by Cisko Curtis

Screen, 1969
16mm, 4 minutes, color, silent

7362, 1967
16mm, 10 minutes, color, sound
Sound Design: Joseph Byrd

Bump City, 1964
16mm, 6 minutes, color, sound

By the Sea, 1963
16mm, 10 minutes, black-and-white, silent
Collaboration with Robert Abel

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